Feb 242011
 

Young producers push the limits of rap music every other day now, from Lex Luger’s trap soundtracks to Squadda B‘s progressive slaps to ISSUE’s modern lo-fi soundscapes to Clams Casino’s new age rap anthems

… to KeyBoard Kid, another Lil B producer, that followed up his hit-or-miss beat tape Munchies with the improved Adventures From The Cigar Galaxy and NorthWest Astronaut, and now have done hit a home-run straight out the solar system with Where Have I Floated.

(#RARE: worthwhile #based music not rapped on by Lil B.)

This feels like listening to jungle and Björk and Warp and Rephlex releases in the 90s; pure explorational joy in electronic sounds. From bedroom studios out into the streets to the final frontier, to boldly swag where no man has cooked before.

And talent pop up on the radar every other day now.

At times Where Have I Floated reminds me in mood and materiality of a dreamier side of Drexciya, an early Kraftwerk type experimentalism, a a living room studio auteur like Money Mark – with traces of video games and Vangelis rather than Moog and Sly & The Family Stone.

While Lil B, who gets shouted out throughout the album and who inspirational chants and lingo is lifted from rather comfortably (but why be mad? The kid is after all an affiliate, the producer, not just a fan but a member, and Where Have I Floated is not conceived so at to cash in on hype (that would be Soulja Boy’s department) but to blast off into space), makes rap embracing all aspects of earthly life, Keyboard Kid seems to have migrated to space permanently.

We can only salute such humble high-mindedness among our young fellow travellers.

Since Lil B’s discogs-page is incomplete, the best way for his songs produced by KeyBoard Kid would be MySpace – and youtubes displayed below.

Dec 312010
 

Ingen topplista men några låtar som också förtjänar att nämnas.

Från New York, The Bay Area, The Dirty South och Sverige.

Ta hem BRYTBURKEN YEAR END RAPS 2010 samlade i en zip-fil här.

01. Ghostface f. Black Thought – In Da Park (“The first Herc Party I went to was at the P.A.L. on Webster. There were three or four of us in the gym drinking beer, high on weed. I was fourteen of fifteen years old. There was this slow-motion thing… people were dusted, smoking angel dust (PCP). The acrid smell was in the air, the smoke was visible, floating on this one level, flashing in the red strobe light. It was illin’, a hostile atmosphere, people getting high in the bathroom. When we came in, they wanted to see what circle we would dance in. I got punched in the eye: I had to battle one of the Nigger Twins. He used this spin move. Clark Kent was a DJ, but when he wanted to burn somebody he would dance. They all rapped but not on the beat. Coke La Rack was Jamaican. Timmy Tim was the smoothest: ‘The sounds that you hear hear hear… (heavy echo vibes) deaf to your ear ear ear… ’cause you have no fear fear fear… ’cause Herc is here here here…’ ‘We’re going to give you a little taste of the bass…(turns off the treble). We’re going to hit you with the highs…’” – Melle Mel, intervjuad i fantastiska boken Yes Yes Y’all)

02. The Bounce Squad feat. Jadakiss – The Bounce Is Back (Snagglepus vers på Step Into The Cipher är en av  höjdpunkterna på Everything Is Everything – kände inte till gruppen. Men Jadakiss tar hem det här.)

03. Ill Bill f. B.Real – Amputated Saint (Kill Devil Hills var gedigen, men en icke-nyhet med lågt replay-värde. Men det här var ett undergångsanthem som fungerade jävligt bra.)

04. DJ Fresh f. D-Lo, Mistah F.A.B., Young Moses & Philthy Rich – 18 (Autechre Swag.)

05. Lil B – Cook, Steak, Knife (Börft Swag. Ord befrias från betydelser och blir mantran. “Cook… Steak… Knife… Swag… Kill… Knife…Squadda B:s beat är så nära amerikansk rap kommer dubstep och EBM.)

06. Main Attrakionz – Young As Fuck (Pink Floyd / Black Panthers Swag.)

07. ISSUE ft. Droop-E, Ya Boy, and Cousin Fik – Dont Disturb My Fly

08. Lil B – The Age Of Information

09. DJ Burn One – Bobby Cox (The Ashtray är efterlängtad. DJ Burn One har talang och en vision. Lyssna på hur han har satt ihop den här låten, kolla hans blog och resumé. Marknaden är inte direkt översvämmad av instrumentala album dessa jävla dagar.)

10. Killa Kyleon f. Z-Ro – Swang Real Wide (Utifrån introt här är det svårt atta avgöra om Rother Vandross rappar eller gör klassisk soul. Har likt Houston-kollegan Scarface inte flest klassiska album – men har aldrig skrivit en dålig rad.)

11. Z-Ro – Eyez On The Prize (10cc-beats. Årets motivationsrap.)

12. G-Side ft. Geographer & Jhi Ali – Impossible (Årets intressanta producentgrupp.)

13. Big K.R.I.T. f. Yelawolf – Hometown Hero Remix (För en småstadsdude är denna remix årets låt.)

14. Yelawolf – Box Chevy pt. 3 (Den tredje uppföljaren överträffar orginalet. Årets glidarlåt, årets tyngsta bas. Rittz stjäl showen – 2010 är de rödskäggigas år.)

15. Carlito f. Stor & Mohammed Ali – AYLA

16. Kartellen – Vilsna Själar

Dec 162010
 

Att likt Prodigy med HNIC 2 släppa en video för varje låt på skivan har nästan blivit standard. Lil B:s översvämning av youtube sätter ribban ännu högre.

2010 är internetvideon det bästa och billigaste sättet att nå ut, och det vanligaste sättet för folk att upptäcka ny musik på (gissar jag).

Således kom det en hel del grymma videos i år.

Action Bronson – Imported Goods, Shiraz
Rare loops. Raffinerade gourmet-raps. De här två videona ägde 2010. Det här är the soundtrack of winning – det den rödskäggige Action Bronson gör dag ut, dag in. Felet många nya rappare gör är att de så skitnödigt swaggar och self-promotar sig själva för att sedan i studion snegla på vad som säljer för tillfället. Koncentrera er på musiken, ta det lugnt, have fun, och remember that a good product sells itself.

Lil B f. Andy Milonakis – Hoes on my D***
2010 såg vi Lil B och Andy Milonakis med Los Angeles vid sina fötter. “Young Ted Danson” är i sitt element tillsammans med den ännu yngre TV-komikern. En påminnelse om hur mycket humor det är i många av Lil B:s låtar.

Main Attrakionz – Legion Of Doom
Ett dussin andra M.A.-videos skulle kunna sitta här, men Legion Of Doom är nog den mest representativa.

Waka Flocka Flame – Bustin At Em
Word to the Cohen Brothers.

Meyhem Lauren – Got The Fever, Its Like
New York-rap mår bevisligen bäst när man utan skam bygger vidare på det förflutna – standing on the shoulders of giants vidrör man fortfarande stjärnhimlen. (Meyhems andra videos är för övrigt kraftigt amatöriga, flera divisioner under de här två.)

Stor – Allt vi gjort
Den här videon förkroppsligar Stors rader från Min Freestyle… “så länge jag lever, en sådan heder, jag passar vidare och börjar dela med mig…” Slutet när de blickar ut från hustaket ger mig rysningar. “Rappare skriver texter, ST skriver historia…

Mofo f. Sick Art – Shook Ones 2010
Tillbaks till gatan med Shook Ones II-instrumentalen, en 15-årig gästrappare och en iPhone-filmad video. Mofos kanske tyngsta vers hittills.

Labyrint – Kärleken
Labyrint har haft ett lugnt år, men den här videon är på samma höga nivå med vad de presterat förut.

Danny Brown – Re-Up
I den andra videon står Danny och rappar obesvärat medan nåt crackhead står och river ut kopparrör från hans kök, vilket såklart är en för hiphopen välbehövlig dos av sjuk verklighet, men jag gillar det här beatet mer. Vad är det han halsar egentligen? Svedka? Är det hemlig svensk fulvodka, eller vad? (The Hybrid-skivan har även andra riktigt bra grejer.)

Yelawolf – I Just Wanna Party f. Gucci Mane, Pop The Trunk
House party-känslan mer än låten i sig. “I’m drunk as Paul McCartney“. Och Pop The Trunk vinner i sin lågmälda realism och hotfulla vardaglighet lätt över annan gun talk som musikindustrin sprutar ut.

Earl Sweatshirt – Earl
För ett år sedan kände ingen alls till OFWGKTA, och nu när man söker youtube på namnet Earl, så är detta det första som kommer upp. “Knock blunt ashes in their caskets and laugh it off…” Hur kan han rappa så bra, så liten? “Try talking on your blog with your fucking arms cut off….

Mohammed Ali – Kan Nån Ringa 112
Kanske mer än någon annan i det här urvalet tillhör Mohammed Ali de artister som dels kan säga något om samhällets utveckling och samtidigt verkligen nå ut, och dels kan ta den här musiken till en ny nivå, musikaliskt. Videon är också helt next level. Det där jävla torget i Stockholm i ruiner!

http://www.youtube.com/watch?v=U8lo2RrdvPc

Z-Ro – Freestyle
Ok, ingen “video”, men nästan årets bästa video. Den här låten måste släppas snart.

Oct 312010
 

Lil B har alltså gjort en låt med Cormega, något som vi har efterfrågat en längre tid. QB-rapparen lägger tyvärr ingen vers, bara lite random snack, mest för syns skull. Seriöst, hoppa in i studion med en bra producent. Synergieffekten skulle vara att Cormega spottade hungrigare, och lilla B lade ner mer tid på sina rader.

Theres a lot of younger rappers who dont study there history especially sadly in my own city. Theres young dudes who never heard of or listened to Kane or G Rap,Lil B is NOT one of them.I have heard him quote lyrics from dope MCs, not hot rappers so that enough merits respect. What some call old heads Lil B calls influences you’d be surprised how humble and respectful he is and the love he has for East Coast pioneers. Lil B is a better at marketing then some people that are paid at lables to market(check his youtube). He generated his own buzz and is generating more buzz by doing and saying whatever the fuck he wants. Hes a smart dude and he respects hip hop more then some of the rappers who got rich off exploiting it. Chasing The Rain is one example of Lil B making a dope song. The cooking dance generated a buzz that probably wouldve been a hit record if he was on a major. The kid knows when where and how to say things and apparently its working because people keep talking about him. People said hes the worst thing to happen and that he killed hip hop so he made a song called “I killed Hip Hop” ALOT of the top rappers sold out way before Lil B had a demo out let him live.
People say hes gay because of something he said well I know of a rapper who said “she look so good I’d suck on her daddy dick” and not only did people not criticize him they song along. PAUSE
Come on it 2010 almost 2011 lets stop bringing each other down its getting real tired!

Att Berkeley-rapparens ökänt bögiga uttalanden enbart är en marknadsföringsploj är nog inte hela sanningen. Jag har redan sagt mitt om den saken, att det inte är “unrealistic to assume that Lil B:s repeated use of Bitch and Hoes On My Dick and Suck My Dick is a deconstructionist strategy of sorts. Like geeks do with geek and niggers do with nigger. Repetition changes meaning.

Vem förutom Lil B har modet att röra om i en av musikvärldens mest homofobiska och misogyna grytor?

Och vem utav det gamla gardet är smart nog att uppfatta och erkänna den 20-årige rapparens vision och intelligens? I’ll tell you who, världens bästa rappare, that’s who.

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=SBaeg8Tmnyk&hl=en&fs=1&]

if I affected your life, in any way trife, when I was doing crime… forgive me…
Oct 102010
 

Med envetenhet och en otrolig talang lyckades Tim Maia med tiden tränga sig fram axel mot axel med soulens giganter; Otis Redding, Marvin Gaye, Curtis Mayfield. Hans låtskrivande är lika dynamiskt och innovativt, hans röst lika smärtsamt dräpande och samtidigt honungsmässigt helande.

Efter en dålig dag vill vissa höra 2pac, andra föredrar The Smiths, Johnny Cash eller Wu-Tang Clan. När allt känns skit sätter jag på Tim Maia. Han är den smärtupplösande erfarenhetsmusiken personifierad. Död sedan tolv år finns han fortfarande kvar, öppen inför vår situation, och vi för hans smärta och säregna levnadsstämning. Genom musiken går vi mot ljuset.

Är man inte uppväxt i Brasilien är det svårt att veta var man ska börja. Att hans bästa låtar är utspridda över åtta självbetitlade album och att de flesta best of-projekt inriktar sig på hans senare keyboard-baserade ballader hjälper inte. Dessutom spelade han in massor av knepiga plojlåtar som passar mindre bra in här.

Varsågod. Mina favoriter i en praktisk zip-fil. Uteslutande från 70-talet, den andra hälften av låtarna från när han snöade in på Cultura Racional och skapade den mest framgångsrika syntesen mellan funk och filosofi den här sidan Parliamnet-Funkadelic. Produktionen var så intensiv; känslan de lyckades lägga i en drivande hi-hat, en bakomliggande orgel, en mästerligt återhållsam elgitarr, en perfekt EQ-ad snare.

Jag har inte mixat ihop låtarna, och ordningen är enbart kronologisk. The Ambassador Of Brazilian Soul – för Tim Maia var en sammanlänkande kraft, mellan amerikansk och brasiliansk musik, mellan människor som i liknande situationer, mellan den enskildes smärta och en högre ordning; det är vad soul handlar om.

Från hans första soloskiva, inspelad 1970, plockar jag Eu Amo Você (tillsammans med Bob Dylans The Wedding Song tidernas starkaste kärlekslåt), Primavera, och Azul Da Cor Do Mar, hans kanske allra största mästerverk.

Året efter släpptes ännu ett självbetitlad album, med Você som en stor framgång. I filmen om Lula används den när den framtida presidenten för första gången dansar med sin framtida fru. Filmen i sig är lite väl smetig, men just den scenen är jävligt fin. Tim Maia låter som om han ska sprängas av kärlek och lycka.

1972 kom ett till självbetitlad album, kanske hans bästa. B-sidan är åtminstone helt otrolig (Onni, jag köpte ett extra exemplar till dig – hämta det nån gång liksom). Därifrån hämtar vi Lamento och Pelo Amor De Deus.

Ber man någon på en bar i Brasilien spela något av Tim så finns det en god chans att man får höra Gostava Tanto De Você , det dynamiska och själfulla popmästerverket från 1973 års fjärde självbetitlade album. Först trodde jag att det handlade om en förlorad kärlek, men sen läser jag att Edson Trindade komponerade låten som en hyllning till sin avlidna dotter. “On the wall in my room, still hangs your portrait… I don’t wanna see, so I can forget… I even thought about moving, to any place where the thought of you… doesn’t exist…  I liked you so much…

“Maia founded two record labels: Vitória Régia Discos and Seroma. Through the latter he released the albums Tim Maia Racional, Vols. 1 & 2, both with songs about the knowledge contained in the book Universo em Desencanto (Universe in Disenchantment), revolving around the cult of Rational Culture. At the time these records were not well-received. This was due to the fact that Seroma was a label set-up by Maia himself (he wanted all profits to go to the cult) and it lacked adequate distribution, as well as the fact that concerts were promoted as evenings of Rational Culture, and very rarely did he use his name to promote them. They are now regarded as classics and saw re-release in 2005.”

Visst är Cultura Racional någon slags sekt, men so what, de anhängare jag träffat i Brasilien var mer rationella, även fall de tror på ufon, än ex. pingströrelsen (som är enormt jävla populär där nere). En sekt, men av det godartade slaget. Tim Maia var #based innan Lil B uppfann ordet.

Volym 1 och 2 av Tim Maia Racional rymmer hans mest inspirerade musik. Cariocan Tim Maia ljudsatte sektens skrifter lika briljant som Chicago-födde Curtis Mayfield ljudsatte Superfly. Det musikaliska men även temamässiga släktskapet mellan ex. Bom Senso och Little Child Runnin’ Wild är påträngande. Båda visste att dirigera sina musiker till stordåd och balansera funk-öset med ett dynamiskt låtskrivande, en skör melodikänsla, ett reflexivt textförfattande.

Efter det finns det inte mycket som jag kan spisa med samma entusiasm. Tim spelade in fler hits och fortsatte att sjunga gudomligt. Det känns orättvist att inte inkludera något från ex. Tim Maia Disco Club. 1978 hade, som skivtiteln antyder, discon vunnit mark även i Brasilien, men mycket av det som vi älskar med Tim Maia gick förlorat i det nya, välputsade formatet, även om vi konstaterar att han surfade elegant på tidens vågor; Acenda O Farol är briljant och dynamisk disco, Sossego är slipad, slick, malande klubbfunk.

I mars 1998, mitt i en konsert, går han av scenen efter smärtor i huvudet. Några dagar senare dog han på sjukhuset, kraftigt överviktig och efter ett hårt liv fullt av whiskey, weed och kokain. (“Jag röker inte, jag dricker inte, jag snortar inte – men ibland ljuger jag.”) Från att ha varit underdog-musikern personifierad, och sedan slagit igenom brett med boomen för svart musik Rio De Janeiro i mitten av 70-talet och framåt, hyllas han idag som en av Brasiliens största artister – som sångare, som låtskrivare, och som kontrakulturell ikon.

När Racionais MCs får frågan vilken artist de helst av allt skulle vilja spela in med dröjer inte svaret. De samplade även Tim Maia för sin nära nio minuter långa Homem Na Estrada, en av de mest djupgående och deprimerande rap-berättelser som spelats in. Låten dom samplade, ett bonusspår från Racional-sessionerna, får avsluta Tim Maia – The Ambassador Of Brazilian Soul.

Sep 282010
 

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=corY-FZAZog&hl=en&fs=1&]

LIVSFORMER VS. LIL B – an intro to the rawest rapper alive

On The Age Of Information – one of 2010′s best songs – Lil B breaks down the boom bap format subatomically and recombines it into an entirely new creature, beyond battling and backpack topics, catapulting himself onto new territory, with the sitting-on-a-park-bench state of mind and the blunted The World Is Yours type flow intact, over a Boards Of Canada type beat, landing right in the present, describing how the internets have changed humanity.

Even though we’re in space we still hate ourselves
The age of information is Hell

Lil B is making it too easy for himself , in the age of information, but also capitalism continued, when he says that “the internet has destroyed the human race“. The internets possess innate tendencies of bringing us together, creating new communities, but also work at intensifying the alienation of capitalist society, tearing us apart. It’s a double-edged sword.

How come the human race isn’t progressing as fast as technology has?

It’s sad to see users glued to their terminals in their homes, alone, when they ought to explore computers in the company of others; in the same physical room. We need spaces for that. Especially for those who like me lack hacker-like skills. The meritocratic order of the computer worlds needs democratic mutations. In with more people from all walks of life into these hackerspaces, turning them into social centers. Human beings need to meet, friendships need to be established, situations without a point of return need to be created. Until now technology has been in the service of capital, not humanity. Establish the new infrastructures.

Besides being early with embracing information technology – from the Homebrew computer club to the transnational empires of Silicon ValleyCalifornia has always been on the frontlines of new age philosophy. The Berkley-based rapper is one mind in a tradition of seekers, reminding me more of beat icons like Jack Kerouac and Neal Cassidy than later rock music heroes slash heroin junkies like Jerry Garcia and Jim Morrison; this nomad state of mind is shown on tracks such as Walk The World, Todays Weather and I Dont Want Shit.

Jul 082010
 

Youthful expression is vital for the health of rap.

New York and Houston veterans still bring it hard, making sure rap music survive – but where are the younger cats?

While reading Yes Yes Y’all – an account of the birth of hip-hop culture in the seventies, made up of interviews with the people who made it happen – I see all the scene’s innovators being sixteen, eighteen, at most twenty (and the first time Grand Wizard Theodore showed the world his art of scratching he needed to stand on a milk crate so he could reach the turntables). Just like later innovators LL Cool J and A Tribe Called Quest and Snoop and Mobb Deep when they made their marks in the game.

The last decade can be seen as a transition period for rap music. The mixtape dominated as a compromise between the golden era album format and the locally based, globally and instantly spread, viral forms of distribution that are now establishing themselves (Youtube, Twitter and beyond). Most mixtape rappers still saw their goal as a major label contract and a big shot produced full length. But it was a long road to walk. Most got chewed up by the machine, and the few who made it had become fully media trained and business minded on their way. Music turned stale. Youthful expression went away for a decade.

Fresh and innovative rap music is rarely made by adults. It’s never born in the meeting rooms of record companies. It’s still based on teenagers in dead end areas messing around with new technology. Just like when Flash and Theodore defined modern music in the urban wastelands of South Bronx some 35 years ago. Like Golden State based Lil B and The Pack, Main Attrakionz, Odd Future. Who are catching up with the development of music and the spin of the world better than anybody in the business. In fashion. Subject matter. In rap style. In graphic profile. In media presence. And most importantly in beats. They are that next step that the RZA saw but was unable to take successfully – from analog to digital.

Tapes by 22 year old Roach Gigz and 23 year old Wiz Khalifa feel like some of the year’s best.

Kush & OJ. A whole mixtape about weed smoke and orange juice. Cannabis usage is, as we all know, tricky subject matter. It turns easily into college, stoner jock, nerd shit. But if the production stays somewhere between Warren G’s first album and the already mentioned cloud rap names, we can all be safe. No mustard stains on these samples. The few failed tracks here channel indie pop/rock, but as song structure, not as sample material, which is unfortunate.

 THC-themed tracks can slap hard. Especially if in the same vein as Freddie Gibbs’ Higher Learning (Exhale). Not rambling about being confused and having the munchies and doing stupid shit, but about feeling good and growing, enjoying life, planning for the future, seeing things more clear than ever.

Higher Learning (Exhale)

Jul 052010
 

LILBTHEBASEDGOD IM FOLLOWED BY AROUND 33 THOUSAND, I FOLLOW AROUND 33 THOUSAND, I HAV TWEETED AROUND 33 THOUSAND #BASED #BASED ERYTAHNG BASED!!!

There are still legends living very comfortably as middle level rap stars, maintaining a following without ever compromising their artistic integrity (favorite examples: Cormega, Sean Price, Ill Bill), but the traditional rapper traditionally fits badly into this new paradigm of rap production. Lil B on the other hand – with a hundred Myspaces, almost the double in youtubes, 24 hours a day online, spreading viruslike – lives the Age Of Information like few others.

Based means being yourself. Not being scared of what people think about you. Not being afraid to do what you wanna do. Being positive. When I was younger, based was a negative term that meant like dopehead, or basehead. People used to make fun of me. They was like, “You’re based.” They’d use it as a negative. And what I did was turn that negative into a positive. I started embracing it like, “Yeah, I’m based.” I made it mine. I embedded it in my head. Based is positive.

There are few other artists out there that are so extreme in their passion and devotion to their sound. Sonically and lyrically he explores and goes where he wants to. I believe that everything B does, from the retarded “hoes suck my dick because i X like X” lines to the deep and introspective points of view on things like race, struggle, and growing up can be easily reconciled under this based existence. B and I are only 3 years apart, so to a point I can understand where he’s coming from in being young and aimless and trying to actively figure out your place in the world. Some days I wake up thinking deeply about the culture of the Internet as well. Sometimes I wake up and think about hoes sucking my dick.

Every man has two sides. The balance between them needs to be #based. A dualism as brilliantly explored in The Bible, I’m God and I’m The Devil as in Sabac Red’s underground classic Positive And Negative.

Look at 2pac as the young effeminate black panther and later as the leather clad super thug (or all the other 2pacs he gave to the world). When Jay-Z raps Never Change – is that like nothing happened between Hawaiian Sophie and Parking Lot Pimping and Empire State Of Mind? Cormega kept it #based when he said that “if dough change things I’m no longer the same / But what I became does not conflict with from where I came“. 2pac was so great, so mythical, because he displayed the different people in him. And everything he wrote was not based on his individual life. He wrote models of living, and was, like Malcolm X, the great story of how a person changes, going from nothing to something, taking the world as hostage.

Honesty is gold in the attention economy. That’s what makes Lil B a billionaire even when wearing dirty vans.

LILBTHEBASEDGOD all the hate i will throw it in a pot. and use that as salt and peper and I will cook till my death. in my kitchen alone in tiny pants

stewarthome1 The three r’s of postmodernism – repetition, repetition, repetition!

It’s not unrealistic to assume that Lil B:s repeated use of Bitch and Hoes On My Dick and Suck My Dick is a deconstructionist strategy of sorts. Like geeks do with geek and niggers do with nigger. Repetition changes meaning. Every copy gets a different character. In a retweeting of a female fan’s tweet I feel like I’m seeing a hidden agenda of subverting hiphop’s misogyny and homophobia:

LILBTHEBASEDGOD @LILBTHEBASEDGOD wooooo swag wooo suck my dick hoe woo swag

Complex: Is your unconscious mindset fascinated by homosexuality? You talk about lesbians a lot. You call girls faggots. You call yourself a pretty bitch. Is there interest in that lifestyle?

Lil B: It’s a touchy subject. I respect the hell out of gays and the gay community. I’m not a gay man. I don’t agree with sex with another man or fucking another man or giving blow jobs to another guy. That’s not my thing. I’d rather fuck a girl, fuck her in her ass, fuck her in the mouth or something. Sorry for cussing.

Complex: It’s fine.

Lil B: It’s a very touchy subject. People get scared when they hear the gay word, but when you truly know yourself, you gonna be good.

Switch to our mobile site