För att ha en sådan helgjuten smak så var det paradoxalt att de rappare som A$AP Yams valde att pusha var mellan halvdana och halvbra. Curfew var dock en king låt och video och den här hyllningen är jävligt fin.
A$AP Yams – även känd som Eastside Stevie, även känd som The Puertorican R Kelly, även känd som Huey P Screwton, även känd som Stevearelli The Don, även känd som Lil Newport, även känd som Lil Big Homie, även känd som Pretty Gordo, även känd som Wavy Bone, även känd som Carlos Xantana, även känd som Malcolm X-Pill, även känd som Brad Litt; känd från A$AP Mob och Blackout Boyz och Cozy Boyz och Choppas On Deck och IMNOTATOY och RealNiggaTumblr och Yamborghini Records – har tatt en tidig limotaxi till Pac uppe i Thugz Mansion, och rap har i ett slag blivit mycket tråkigare.
Mer än nån annan påverkade Yams min smak och mitt sätt att skriva. Smak är det viktigaste: att odla och fördjupa sin egen smak, att hela tiden upptäcka mer musik, och därmed upptäcka mer om sig själv. Den där hungern. Smak är det som betyder nåt, det är integritet, och det är det inte många som fattar. De bästa skriver från hjärtat och kan därmed kalla saker vid sitt rätta namn. Därför är projekt som Kingsize (vad med deras oresonliga likformighet på årsbästalistor och så vidare) och PSL (som vägrade upplysa läsaren om vad som är skräp) noll värt i min värld.
Yams visade alltid kärlek för andra städer och regioner men var trogen sina rötter. Stilen var jävligt New York. Han uttryckte sig kort och kärnfullt, respektlöst och med en unik humor full av obskyra referenser till populärkultur och rap-historia. Han blygdes heller inte att tala mer upplysande. Sammantaget blev hans närvaro på social media ett brännande vittnesmål inifrån en generation utan mål, utan förebilder, utan framtid.
Majoriteten av jordens befolkning som skiter allt mer i musikjournalistik minns honom som en bakom scenerna-legend, som skakade fram tre miljoner dollar och en movement ur en Tumblr med inscannade foton på rappare. På ett sätt var han det sista hoppet för genrens hemstad, vilket gör nyheten om att han skulle börja som A&R för Sony (och ta med sig Lil B dit) ännu sorgligare; han hade bara börjat att omforma rap efter sin egen vision.
New York Times kallade Yams för “a bridge: between the Internet and the streets, between regions, between generations“, och det är exakt så jag vill leva mitt liv. Samtidigt som han satsade allt för att svinga sig in i industrins elfenbenstorn så ansträngde han sig hela tiden för att hjälpa andra (t.o.m. min egen lilla spricka i asfalten på the information super highway).
Det känns konstigt att skriva om någon man aldrig träffat, men också viktigt då det var han som fick mig att försöka hjälpa rappers. (Dessutom ogillar jag tanken att hans minne förvaltas i det här landet av nån outhärdlig hipster-fuckboy på Nöjesguiden som pekar finger åt de som spekulerar – jag vet, helt osökt! – att droger skulle kunna ha spelat en roll i Yams död men samtidigt trakasserar Kikki Dee på Twitter för hennes eventuella pillerbruk.) Jag är för gammal och socialt obegåvad för att köra hans metoder på Sverige hiphop-scen, men oj det skulle behövas. Stackars ungar som växer upp idag och tror att gola ner sig själva över andrahandsversioner av Masse-beats är the wave. Som växer upp med Sebbe Staxx som förebild. Som tror att “rimteknik” är viktigare än bra låtar. Som tror att lajva 90-talet är äkta. Som tror att de behöver industrin mer än de behöver en handfull pålitliga vänner.
2015 kommer för mig att ägnas åt att ge kidsen något bättre, något annat än battle rap och folkhemsnostalgi och #nöjesguidenvänstern och nätdroger och PK-mentalitet och historielöshet och kulturellt självförakt och gatusnubbar som leker industrimoguler och twitteraktivism och pop bap-låtar med “upplyftande” sångrefränger. Vi sörjer en ung toks alltför tidiga död, men vi kan hylla hans liv genom att leva efter hans exempel: att hela tiden sprida kunskap och visa kärlek till kamrater utan att bry sig om deras private business; att studera vår historia men även möjligheterna i samtiden; att offra sömn och stressfrihet för ett större mål men komma ihåg att skratta och njuta; och att always strive and prosper.
Vila i frid, Eastside Stevie. Du var en unik jävel och du är saknad.
Seriöst, vem ligger bakom detta beat?
Det räcker att ASAP-killarna bara harklar sig över dylika produktioner för att deras eventuella världdominans ska fortsätta enligt planerna.
“as we walked thru the crowd,,, they threw bills in the air…“
It’s a new day, but it’s the same old shit… poetry in motion…
Straight off the stove de la casa Bobby Brown Puerto Ricano… AKA Eastside Stevie AKA Yams Rothstein… coming straight outta Harlem…
GOT THE WINDBREAKER PANTS THAT TEAR UP ON THE SIDES……….. THATS WHATS UP THO
(Nast on the right…)
(Treach on the right…)
ASAP Nast’s verse on Purple Swag Chapter 2 is really good… but that above line giving me a reason to post this gem again, that’s what’s really, really good…
“Accumulating Power And Status, Assassinating Snitches And Police…”
Well, more than an interview, it’s basically some cool footage of the new generation of rap legends linking together, doing their thing.
Harlem, Miami and North Oakland represented properly.
Första låten med ASAP Rocky oroade rimligen alla som önskade en hälsosam återhämtning för stolt New York-rap, då titeln innehöll orden Purple och Swag, och videon visade upp både BAPE-kläder och en snubbe som hängde på fest med ipods inkörd i kraniet. Nästföljande låt från Harlem-sonen, Clams Casino-producerade Wassup var riktigt bra… kanske främst beatet dock.
Peso däremot låter riktigt jävla fräscht och videon är jävligt New York. Balansen återupprättas nu i universum, och burken kan räknas bland de troende.
Shouts till ASAP Yams, alltså vår dominikanske jude RealNiggaTumblr, som tidigare helt snabbt surfade förbi här på burken och nu reppar i videon med svettband och den legendariska Hennessey-fotbollströjan.